1. El traje sastre es para el thriller

Cuando Kim Novak vio el vestuario que le había preparado Hitchcock para la película, estuvo a punto de sufrir una baja de glucosa. Sus generosas pantorrillas se iban a mostrar con toda su rotundidad gracias al vestido diseñado por Edith Head.

2. Cuando un hombre quiere acostarse con una muerta

La pasión necrófila ha recorrido el celuloide como una de sus perversiones inconfesables. "Vértigo" lleva esta pasión romántica hasta sus últimas consecuencias. James Stewart escribía su nombre con letras de oro en el Club de los Necrófilos Acrofóbicos.

3. Los caballeros las prefieren rubias

Para el protagonista de "Vértigo", el detective John Fergurson, el color rubio del cabello de la heroína trágica del filme, Madeleine, está hecho de la misma materia prima que la figura de aquel halcón maltés que perseguía otro detective, Sam Spade, en la pantalla.

4. Cuando los títulos nos ponen en antecedentes

"Vértigo" señaló la primera colaboración entre el diseñador gráfico Saul Bass y Hitchcock. El gran ojo en la pantalla nos indicaba el abismo que protagonizaría el atormentado héroe. Menos logrados son los efectos que Bass crearía para las fantasías oníricas de James Stewart, muy próximas a los dibujos animados.

5. Música para pompas fúnebres

El beso de Scottie-Stewart y Judy-Madeleine-Novak en el hotel después del regreso de ésta de entre los muertos, se transforma con la partitura de Bernhard Hermann, en uno de los momentos de oro del cine y falso "The end" de la película.

6. San Francisco, ciudad de ensueño

Quedémonos con una imagen, James Stewart y Kim Novak y el Golden Gate como fondo en fuga. La ciudad de San Francisco se cubría de un manto de neblina y colores saltones entre bosques de secuoyas e iglesias de gusto colonial.

7. Cuando Caín vio "Vértigo"

Cuando el crítico cubano G. Caín, también llamado Guillermo Cabrera Infante, descubrió "Vértigo" en La Habana, sufrió un ataque de ansiedad y durante tres noches consecutivas acudió al cine a ver la película. Caín dejó una reseña que lo inscribió en la historia de la crítica cinematográfica.

8. Paseo por el amor y la muerte

"Vértigo" nos indica los siempre dolorosos pasos que señalan la senda del amor y la muerte. Hitchcock hace viajar a su protagonista al infierno en caída libre y en ascensión final liberadora de su acrofobia.

9. Del rojo al verde

Hay un rojo Minnelli con los fondos exuberantes del Metro, como están los colores pastel de Demy y las confusas fronteras entre el kitsch y el pop. Hitchcock pasa del rojo encendido y vivificante del restaurante donde Scottie inicia su travesía hacia la locura al verde mortecino.

10. Hablemos de secuelas

La obra hitchcokiana ha gozado de admiradores y devotos del remake. En "Fascinación" o "Doble cuerpo", Brian De Palma se ha valido de las salsas de "Vértigo" y otros platos del menú para ilustrar los peligrosos amores obsesivos. En el otro lado de la fila de butacas, también vale considerar la parodia de Mel Brooks en "Máxima ansiedad".