En el aluvión de barro y desechos mineros que el 25 de marzo del año 2015 devastó la ciudad de Chañaral, se inspiró la obra “Plan Vivienda 2015-2045” y que cuenta los treinta años de lucha de un grupo de vecinos por reconstruir su puerto.
El guión del dramaturgo Bosco Cayo, se reestrenará el próximo jueves 19 de abril en Teatro Sidarte, y muestra cómo durante este período los vecinos crearán un programa de trabajo comunitario que será censurado por el gobierno, debido a que revela la contaminación de la tierra que hace inviable la vida en el lugar.
“La obra está dividida en tres actos: Cuerpos (2015-2025), Vivienda (2025-2035) y Éxodo (2035-2045). Cada uno da cuenta del avance del tiempo y del viaje que sufren los personajes. Esta evolución, se ve marcada por la problemática de la reconstrucción sobre un suelo que se está hundiendo y que tiene un cuerpo en sus cimientos”.
El montaje es una metáfora de que la misma tierra no resiste y lo único que queda es el hundimiento de un terreno que no se sostiene en la mentira. Los personajes son voces y narradores de la obra que llegan desde un futuro inventado, como una proyección de sus vidas tres décadas más tarde.
Dramaturgia: Bosco Cayo
Diseño escenográfico: Miguel Alvayay y Compañía Limitada
Diseño de iluminación: Juan Anania
Música: Santiago Farah
Producción: Juan Anania
Elenco: April Gregory, Bosco Cayo, Verónica Medel, Jaime Leiva, Cecilia Herrera
Duración: 1 hora 40 minutos
El guión del dramaturgo Bosco Cayo, se reestrenará el próximo jueves 19 de abril en Teatro Sidarte, y muestra cómo durante este período los vecinos crearán un programa de trabajo comunitario que será censurado por el gobierno, debido a que revela la contaminación de la tierra que hace inviable la vida en el lugar.
“La obra está dividida en tres actos: Cuerpos (2015-2025), Vivienda (2025-2035) y Éxodo (2035-2045). Cada uno da cuenta del avance del tiempo y del viaje que sufren los personajes. Esta evolución, se ve marcada por la problemática de la reconstrucción sobre un suelo que se está hundiendo y que tiene un cuerpo en sus cimientos”.
El montaje es una metáfora de que la misma tierra no resiste y lo único que queda es el hundimiento de un terreno que no se sostiene en la mentira. Los personajes son voces y narradores de la obra que llegan desde un futuro inventado, como una proyección de sus vidas tres décadas más tarde.
FICHA ARTÍSTICA
Dirección: Compañía LimitadaDramaturgia: Bosco Cayo
Diseño escenográfico: Miguel Alvayay y Compañía Limitada
Diseño de iluminación: Juan Anania
Música: Santiago Farah
Producción: Juan Anania
Elenco: April Gregory, Bosco Cayo, Verónica Medel, Jaime Leiva, Cecilia Herrera
Duración: 1 hora 40 minutos
